Introducción a los suministros y técnicas de dibujo a lápiz

El dibujo es una forma de arte maravillosa en sí misma, pero también es un excelente ejercicio para otras formas de arte, como la pintura, por ejemplo. Aprender a dibujar realmente abrirá tu mente a tu entorno, lo que te permitirá ver realmente lo que tienes ante ti. Hay una variedad de diferentes herramientas de dibujo disponibles para los artistas de hoy en día y con lo que elige trabajar se basa en sus propias preferencias. Todo se reduce a la experimentación.

Tienes que trabajar con una serie de cosas diferentes antes de encontrar las herramientas que se ajusten a tu estilo de dibujo. No salgas y gastes una tonelada de dinero en tus suministros de dibujo al principio. Realmente puede comenzar con un juego de lápices para principiantes y un poco de papel de periódico. Cuando tenga más experiencia, puede aventurarse y gastar dinero en mejores suministros.

Lápices de grafito: los lápices de grafito varían en dureza y están etiquetados de 9H a 9B. Los lápices H son los más duros. Cuanto mayor sea el número delante de la H, más ligera será la marca. Los lápices B son los más suaves. Cuanto mayor sea el número delante de la B, más oscura será la marca. Los lápices H se utilizan generalmente para líneas detalladas donde los lápices B producirán ricas líneas oscuras ideales para dibujos expresivos audaces. Lápices de carbón: los lápices de carbón también vienen en un rango de dureza y están etiquetados de H a B como el grafito, o simplemente como «blandos», «medios» o «duros».

Tienen una sensación notablemente diferente a ellos y producen una rica línea oscura. Los lápices de carbón tienden a desgastarse bastante rápido debido a su suavidad. Mezcla de tortillones: muñones de papel bien enrollados con un punto utilizado para mezclar en sus dibujos. Borradores: es posible que desee tener algunos tipos diferentes de borradores a mano para adaptarse a cada ocasión. Borrador amasado: un borrador flexible suave que se puede amasar en cualquier forma para recoger y quitar el lápiz y el carbón. Puede que no sea el mejor para borrar detalles más pequeños.

Las gomas de borrar amasadas SANFORD son muy populares. Lápiz borrador: estos son maravillosos para entrar en áreas pequeñas de sus dibujos. También se pueden afilar como lápices ordinarios. Fijadores: los fijadores protegen sus dibujos de manchas o arruinados. Hay dos tipos de fijadores: permanentes y viables. Los fijadores permanentes se utilizan en un dibujo terminado para proteger, donde se utiliza un fijador viable durante el proceso de dibujo mientras se trabaja. Tenga mucho cuidado al trabajar con fijadores usándolos solo en un área bien ventilada.

Al rociar el fijador, asegúrese de no rociar ninguna sección durante demasiado tiempo y solo rocíe una niebla ligera que se encuentre a unos 3 pies de distancia del dibujo. Probablemente debería experimentar con algunos dibujos de práctica primero para determinar si un fijador es adecuado para usted. Parece haber una diferencia de opinión entre los artistas cuando se trata de fijadores. A algunos artistas les encanta trabajar con ellos y jurar por ellos, mientras que otros sienten que en realidad pueden alterar la calidad de un dibujo. Una vez más, tienes que experimentar para ver si los fijadores son una buena opción para ti. Papel – Al principio, para el propósito de la práctica, es posible que desee considerar la compra de un papel de periódico barato. Debería poder obtener esto en cualquier tienda de arte local o en línea. Cuando esté listo para comprar un papel de grado más caro, elija algo que funcione mejor con el medio que utilice.

El papel viene en una variedad de texturas diferentes, desde lisas hasta rugosas, a menudo conocidas como su «diente». Un papel realmente liso puede no funcionar bien para algunos medios, ya que la superficie carece de textura y no agarrará muy bien ciertos medios de dibujo. Si el papel es demasiado áspero, el medio puede simplemente deslizarse por la superficie. Tienes que experimentar con diferentes papeles para encontrar el que te sienta más cómodo.

Strathmore Brand hace un excelente papel que es muy popular entre los artistas. Cepillo de dibujo de pelo de caballo: debería poder comprar un cepillo de dibujo de pelo de caballo en cualquier tienda local de suministros de arte o tienda en línea. Esta es una herramienta realmente útil para eliminar los restos de borrador no deseados de su dibujo. Técnicas básicas de dibujo: Hay dos formas básicas de abordar un dibujo: lineal y tonal. El enfoque lineal de un dibujo se centra en la línea y los contornos de las formas.

En el dibujo tonal, hace uso de gradaciones para indicar los diversos planos de su sujeto. Debes tratar de evitar manchar y mezclar al principio para que te obligues a usar más tu lápiz para lograr valor en tus dibujos. Evita mirar tu dibujo con demasiada frecuencia. Asegúrese de centrarse constantemente en el tema y solo mirar su dibujo. Al hacerlo, no juzgarás constantemente tu dibujo, ni pensarás que algo está mal o fuera de lugar. Concéntrate en el tema y dibuja lo que ves. Nunca tires ninguno de tus dibujos.

Mantenga una cartera ordenada de todo lo que dibuja. Esta es una excelente manera de ver su progreso a lo largo del tiempo. Sosteniendo el lápiz – Sostenga su lápiz de la manera que sea más cómoda para usted. Algunos sostienen el lápiz tal como lo harías con un bolígrafo o lápiz si estuvieras escribiendo. Otros sostienen un lápiz con el lápiz entre el pulgar y el dedo índice, con el resto del lápiz descansando debajo de la palma de la mano.

Cualquiera que sea el método que use para sostener su lápiz, asegúrese de no sostener el lápiz con demasiada fuerza. Dibujo de contorno: esta técnica muy básica es simplemente dibujar el contorno de su sujeto sin ningún sombreado para indicar la forma. Dibujo de contorno ciego: similar al dibujo de contorno, solo que usted no mira el papel. El objetivo de este ejercicio es obligarte a observar mejor qué es lo que estás dibujando. No debe preocuparse por el resultado de su dibujo, por lo que es importante no echar un vistazo. Rayado: esta técnica de dibujo utiliza una serie de líneas paralelas dibujadas muy juntas, en la misma dirección, lo que da la apariencia de valor. Rayado: similar al rayado, solo dibuja múltiples capas de líneas de sombreado en diferentes ángulos que se superponen entre sí. Dibujo tonal o de valor: en este enfoque del dibujo, estamos indicando los diversos cambios de luz y sombra en nuestra imagen sin el uso de bordes y líneas fuertes.

Dibujo al revés – Dibujar boca abajo es un ejercicio maravilloso para despertar el lado derecho de tu cerebro. Cuando pones una imagen al revés, la estás haciendo algo abstracta e irreconocible. Esto te obliga a dibujar lo que ves en lugar de confiar en tu memoria para dibujar algo. Técnica de dibujo negativo: esta técnica le enseña cómo ver correctamente el espacio «blanco» o «negativo» en su imagen. Esta es el área que rodea a su sujeto o espacio «positivo».

En lugar de dibujar la parte positiva del dibujo con una línea, se dibujan las formas que rodean la parte positiva del dibujo. Técnica de lavado en seco: esta técnica funciona bastante bien si desea cubrir grandes áreas de su dibujo. Crea un bonito tono suave. Si te interesa saber algo caliente y algo curioso este lugar será para ti, puedes visitar nuestra pagina de sexshop y acuerdate de decirles a tus amigos o familiares sobre nuestra tienda.

Comienza agregando marcas con un lápiz o aplica un poco de polvo de grafito en el área deseada de tu papel. Luego, usando un pañuelo de papel o un paño suave, tome un poco del grafito y frótelo suavemente sobre el papel, casi como si estuviera pintando.